第八编 清代文学
一、基本学问
1、清初诗人可分为遗民诗人和入仕诗人两类。遗民诗人以顾炎武、吴嘉纪、屈大均为代表。其中屈大均与陈恭尹、梁佩兰并称“岭南三家”。入仕诗人以钱谦益、吴伟业和被称为“南施北宋”的施闰章和宋琬为代表。
2、钱谦益的明代作品收在《初学集》中，入清后的作品收在《有学集》中。其前期的代表作是《后秋兴》。清代诗歌的宗宋倾向和感伤思潮，都是从钱谦益入手下手的。
3、吴伟业的诗歌尤善于七言歌行，时称“梅村体”，代表作为《圆圆曲》。
4、“江左三人人”是：钱谦益、吴伟业、龚鼎孳。
5、王士禛，字贻上，号阮亭，别号渔洋山人，新城（今山东桓台）人。著有《带经堂集》等。其成名作是《秋柳》诗。
6、王士禛在司空图和严羽实际的基础上提出“神韵说”，死力提倡王维、孟浩然、韦应物、柳宗元一派的诗歌。赵执信著《谈龙录》评论王士禛的神韵说。
7、清代中期的诗歌有以沈德潜为代表的宗法唐人的“风格说”和以厉鹗、翁方纲为代表的宗法宋诗派。翁方纲并提出了“肌理说”。
8、以袁枚为代表的性灵诗派主要活动在乾隆年间。性灵说是对明代公安派实际的继承和兴旺发财。
9、袁枚字子才，号简斋，钱塘（今浙江杭州）人。曾辞官在南京小仓山下筑“随园”，著有《小仓山房诗文集》和《随园诗话》等。
10、郑燮，字克柔，号板桥，兴化（今属江苏）人，为“扬州八怪”之一。他的代表作有《竹石》等。
11、“江山代有才人出，各领风骚数百年”诗句出自赵翼的《论诗》。
12、明末清初有以陈子龙为首的云间词派。
13、开创清代词坛习俗的是以陈维崧为首的阳羡派和以朱彝尊为代表的浙西派，以及标新立异的纳兰性德。
14、陈维崧字其年，号迦陵，宜兴（今属江苏）人，著有《迦陵词》，存词1600多首，为历史上存词最多的词人，其词师法苏轼和辛弃疾。
15、朱彝尊字锡鬯，号竹斋，秀水（今浙江嘉兴）人。著有《曝书亭集》，并编选《词综》证据其词学观，肆意推举南宋姜夔、张炎一派的词人。
16、朱彝尊的词学影响广泛，厥后龚翔麟选朱彝尊等六人的词为《浙西六家词》，遂有浙西词派之名。
17、纳兰性德，本名成德，政权。字容若，满洲正黄旗人。著有《通志堂集》和《纳兰词》（一名《饮水词》。他的词代表了清词的最高功劳。
18、被王国维表彰为“以天然之眼观物，以天然之舌言情”的词人词作是纳兰性德的《长相思》（山一程）。
19、顾贞观的《金缕曲·寄吴汉槎》二首在编制上以词代书。
20、张惠言，字皋文，号茗柯，武进（今江苏常州）人，编有《词选》，是常州词派的紧急选本。
21、周济著有《味隽斋词》、《词辨》、《介存斋论词杂著》等，编选有《宋四家词选》，取周邦彦、辛弃疾、王沂孙、吴文英四家以为学词楷模，闲话中国人。主张词“非依靠不入，专依靠不出”的实际。
22、清初散文分学人之文与文人之文两类，学人之文以黄宗羲、顾炎武、王夫之为代表；文人之文以侯方域、魏禧、汪琬为代表，三人也被称为“清初三人人”。
23、顾炎武主张文章“须有益于天下”。
24、黄宗羲著有政论集《明夷待访录》。
25、桐城派是清代中期紧急的散文流派，代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，故称桐城派。
26、方苞自称“学行继程、朱之后，文章介韩、柳之间”。他将自己的散文实际概括为“义法”二字。代表作有《狱中杂记》、《左忠毅公轶事》等。
27、刘大櫆的文论主要见于《论文偶记》，重点探讨了文章写作进程中“神情”、“音节”、“字句”三者之间的关连。
28、姚鼐，字姬传，号惜抱，著有《惜抱轩诗文集》，编有《古文辞类纂》。在实际上强调义理、考证、文章三者兼备，提出散文八要素：神、理、气、味、格、律、声、色。他的代表作有《登泰山记》等。
29、嘉庆年间，阳湖派的代表人物是恽敬和张惠言。
30、陈维崧开清代写作骈文习俗之先。汪中的骈文代表了清代骈文的最高功劳。
31、汪中的《哀盐船文》被杭世骏评为“惊心动魄，一字千钧”。
32、清代白话小说有500种左右，居历代之首。
33、清代口语小说的新种类有：佳人佳人小说、才学小说、讪笑小说、公案小说等。
34、从明代入手下手，白话小说造成了“剪灯系列”、“虞初系列”、“聊斋系列”、“阅微系列”和“世说体系列”等。
35、清代《水浒》续书三种：陈忱的《水浒后传》、青莲室仆人的《后水浒传》、俞万春的《结水浒传》（一名《荡寇志》）。
36、清初至中期的历史演义小说有：钱彩、金丰的《说岳全传》、褚人获的《隋唐演义》、知名氏的《说唐演义全传》等。
37、清代中期，侠义小说与公案小说合流，《施公案》便是合流的入手下手。
38、清代佳人佳人小说的代表作有：“名教中人”的《好逑传》、“荻岸散人”的《平山冷燕》和《玉娇梨》等。
39、清代家庭生活小说有：“西周生”的《醒世姻缘传》、“随缘下士”的《林兰香》、李海观的《歧路灯》等。
40、清代的讪笑小说有：刘璋的《斩鬼传》、张南庄的《何典》等，它们都是遭到《西游补》的影响。
41、清代才学小说中影响最大的是李汝珍的《镜花缘》。
42、清代数量多、质量高、影响大的讲唱文学形式是鼓词、弹词、子弟书。
43、现存最早的鼓词文本是明代诸圣邻的《大唐秦王词话》，间接采用“鼓词”为书名的是清初贾凫西的《木皮散人鼓词》。
44、弹词起源于宋代的陶真和元明的词话，学习闲话中国人。是清代讲唱文学中功劳最高的一种。《义妖传》和《三笑姻缘》为吴音弹词的代表作。《义妖传》又名《白蛇传》和《雷锋塔》，是根据官方长久流行的白蛇与许仙的故事改编而成。
45、子弟书是清代由八旗子弟首创并流行的讲唱文学。子弟书的曲调分为东城融合西城调两种，或称东韵与西韵，东韵的代表作家是韩小窗，西韵的代表作家是罗松窗。
46、蒲松龄（1640-1715），字留仙，一字剑臣，别号柳泉师长。淄川（今属山东淄博）人。
47、现存最早的《聊斋志异》刻本为柯亭本。
48、鲁迅《中国小说史略》评论《聊斋志异》的艺术手法是“用传奇法，而以志怪”。
49、吴敬梓（1701-1754），字敏轩，晚号文木山人。全椒（今属安徽）人。
50、《儒林外史》大约写于吴敬梓33岁移局南京从此。现存最早刻本是卧闲草堂巾箱本。
51、《儒林外史》中与魏晋风韵相似的文人当以王冕为代表。
52、《儒林外史》采用的是“散中有骨”的布局方式。
53、曹雪芹，名沾，字梦阮，号雪芹，祖籍西南辽阳（一说河北丰润）人。
54、《红楼梦》大概是在《风月宝鉴》的基础上改写而成。在乾隆十九年前，《红楼梦》前80回基本完成。《红楼梦》书名第一次出现是在乾隆己卯本《脂砚斋重评石头记》。
55、乾隆五十六年（1791），程伟元、高鹗对《红楼梦》作了加工，并增补了后40回，分解一部故事完整的小说，即程甲本。凡是以为后40回的作者是高鹗。
56、从嘉庆、道光年间入手下手，“红学”渐渐造成，但较琐细。从1904年王国维公告《红楼梦评论》入手下手才有了现代意义上的学术论文和专著。
57、“旧红学”是指“五四”疏通之前的红学研究，其中影响最大的是以王希廉、张新之为代表的评点派和以王梦阮、蔡元培等为代表的索隐派。
58、“新红学”是“五四”疏通从此才入手下手的，代表人物和代表著作有胡适的《红楼梦考证》和俞平伯的《红楼梦辨》。
59、清代文学的主要样子是戏剧和小说。
60、清代戏剧的声腔兴旺发财是雅部声腔的衰落和花部声腔的盛行。
61、清初传奇的三大流派：一是以李玉为代表的苏州派；二是以吴伟业等为代表的文人派；三是李渔为代表的形式派。
62、代表清代戏剧最高功劳的是洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》，他们两人也是以被称为“南洪北孔”。
63、李玉传奇的代表作是号称“一人永占”的《一笠翁四种曲》，包括《一捧雪》、《人兽关》、《永团聚》、《占花魁》。李玉另有与人合撰的政治时势剧《清忠谱》，此剧代表了他戏剧创作的最高功劳。
64、李渔的戏剧实际主要见于《闲情偶记》，并提出“布局第一”的紧急主张。学会玉溪烟价格表。
65、清代中期传奇和杂剧创作的代表人物分别是蒋士铨和杨潮观。
66、蒋士铨与袁枚、赵翼并称“乾隆三人人”，著有《藏园九种曲》。
67、杨潮观著有《吟风阁杂剧》32种，均为单折短剧。
68、洪昇，字昉思，钱塘（今浙江杭州）人。康熙二十七年（1688），他创作的传奇《长生殿》问世。他另撰写有《四婵娟》杂剧。
69、洪昇的《长生殿》剧本曾三易其稿，初名《沉香亭》，第二稿名《舞霓裳》，第三稿才易为今名。
70、孔尚任，曲阜（今属山东）人。孔子64代孙。康熙三十八年（1699）《桃花扇》定稿问世。其戏曲作品除《桃花扇》外，另有与顾彩团结的《小忽雷》传奇。
71、《桃花扇》的形式是以明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明弘光王朝消灭的历史。看看豆棚闲话。学会闲话读书 阅读答案。作者自称其写作目的是“借离合之情，写兴亡之感”。
二、轻易解释题
1、“南施北宋”——指清代年辈较晚的入仕诗人施闰章和宋琬，施为南方人，宋为南方人，故称“南施北宋”。思想属于理学复古的守旧派，在诗歌上主张以温柔老诚的诗风来为“明朗高大”的乱世任事。
2、“神韵说”——王士禛从司空图和严羽的“妙悟说”和“不著一字，尽得风流”等说法中找到诗歌的真理所在，提出了“神韵说”。所谓“神韵说”就是力图离开政治等社会性成分对诗歌艺术的滋扰，而更多地注重诗歌自己淡远清爽的境界和蕴藉蕴藉的谈话从而尤其强调诗歌排闲解愁的消遣文娱效力。死力提倡唐代王、孟、韦、柳一派的诗风。
3、“风格说”——沈德潜有感于王士禛“神韵说”形式上的空疏和掌管上的虚无缥缈，提出诗歌中的“风格说”加以斧正。所谓“风格说”就是用唐诗的风格去体现封建政治和伦理思想。即在体现上要收复儒家“温柔老诚”、“忠正镇静”的诗教保守，并用唐诗的风格将以上妄想落到实处。将封建诗教与唐诗的艺术风格捏合在一起，实际上割裂了唐诗的艺术体现与诗人内在情感之间的联系。
4、性灵诗派——清代乾隆年间以袁枚为代表的诗派，主张和好派相似的还有郑燮、赵翼和黄景仁等。继承晚明以来的主情保守，文学上主张“独抒性灵”，文学史观上主张文学退化。他们的文学主张是对于清代以来道统文学观的强盛巨头的离间。学习闲话海贼王。
5、阳羡派——清初词学流派，以宜兴人陈维崧为代表，宜兴古地称号“阳羡”，故称“阳羡派”。陈维崧词作师法苏、辛，尤其接近辛弃疾豪爽凄凉的词风。属于这一词派的作家还有曹贞吉、蒋士铨、沈雄、陈崿等。他们相互唱和，并编辑过《今词苑》和《瑶华集》等。但除陈维崧外，其别人的功劳和影响都无限。
6、浙西词派——清代以朱彝尊为代表的词学流派。朱彝尊论词主张和词作遭到浙西词家的认同，影响涉及康熙、雍正、乾隆三朝百年词坛。厥后龚翔麟选朱彝尊等六人的词为《浙西六家词》，遂有“浙西词派”之名。推举姜夔、张炎一类婉约词人作品，并以张炎“清空”境界为作词最高圭表。实际上斗劲注重词的格律和技巧，而对词的意境和形式有所轻视。
7、常州词派——嘉庆时期，常州人张惠言与其弟张琦针对浙派末流，振起词格，造成在清中前期气势磅礡的常州词派。代表人物为张氏兄弟、董士锡、周济等。主张收复风骚保守，强调依靠比兴，并讲求文辞之“深美闳约”的体式。常派的“比兴”主要指的是小我生活和遭遇的打击吐露，与诗骚保守有别。所以他所提出的收复风骚保守的愿望很难从基础上告竣。但由于张惠言的重大影响，这种实际在那时相当大作。
8、桐城派——清代中期紧急的散文流派，因其代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，所以被称为“桐城派”。桐城派散文实际的基本特征是以程朱理学为思想基础，以清王朝政权为任事目的，以先秦两汉和唐宋八家的古文为楷模，在文章体制和作法上有仔细规则的系统化的散文实际。
9、阳湖派——嘉庆年间，当桐城派极盛之际，恽敬和张惠言接受桐城派实际影响，又对桐城派的实际作了一些修正，也发作一定影响。因二人及大部门跟从者都是阳湖人，所以被称为“阳湖派”。他们在散文实际上与桐城派相异处有二：一是在桐城派划定的取法六经语孟和唐宋八家之外，同时兼取子史百家；二是把骈文的笔法引入古文。他们的文章较为纵恣洒落，笔势较为猖狂。但他们的散文多为碑铭文字，形式腐朽，惟有一些山水游记较为可取。
10、《施公案》——小说主要写康熙年间江都知县施仕伦审案的故事，其间交叉了一些绿林英雄的活动。从施仕伦任江都知县入手下手，到他升任通州仓上总督为止。
11、佳人佳人小说——是以青年男女爱情婚姻为题材的小说，但又有特殊的广义所指。情节上有固定的程序：闲话读书 阅读答案。一见倾心，私定终身，拨乱离散，考中团聚。创作倾向上主张存情去欲。代表作为《玉娇梨》、《平山冷燕》、《好逑传》。
12、才学小说——清代以来，随着考证学的兴盛，出现的夸耀学问、以才学见长的小说。作者往往不把思想妄想放在首要位置，是以在形式上没有绝对同一的倾向。有的追奇猎异，却能够反映和揭露一定的实际题目，如《镜花缘》，有的宣扬封建伦理纲常、功名利禄和因果报应，如《野叟曝言》。
13、“剪灯系列”——明洪武年间，瞿佑编创《剪灯新话》，嗣后有李桢《剪灯余话》、邵景詹《觅灯因话》。形式多为胭粉灵怪故事，有歌颂男女自在爱情，也有宣扬封建品德成分。形式上韵散相间、骈散相间。它们的出现上使传奇小说重新复兴，也为《聊斋志异》的出现作了铺垫。
14、“艳情系列”——受《剪灯新话》和话本小说影响，明代前期出现一批编选前代爱情故事的白话小说集。形式和形式都与那时的拟话本小说有亲昵联系。大部门是男女爱情故事，文字斗劲普通，中心往往交叉诗词。主要有陶辅《花影集》等。
15、“聊斋”系列——《聊斋志异》问世以后，仿照者蜂拥而起，造成了一个以《聊斋》的题材笔法为楷模的小说系列。影响较大的有沈起凤《谐铎》，浩歌子《萤窗异草》和宣鼎《夜雨秋灯录》这类小说的成批涌现代表了白话小说的主导潮流和精确方向。
16、“阅微系列”——《聊斋志异》问世后，以纪昀为代表的正统文人从保守小说观念启航，以为《聊斋》那种使用传奇小说伪造捏造的手法来描写志怪题材违背生活真实。他写了《阅微草堂笔记》，以六朝志怪小说的质朴简淡的文笔与《聊斋志异》抗衡。惹起社会上许多人的仿照。其他作品主要有梁恭臣《池上草堂笔记》等，也有些作品兼擅《聊斋》、《阅微》二体。
17、“世说”系列——以《世说新语》为模仿对象，采摭文人轶事，按形式分类的世说体志人小说。有的采摭旧事，编纂成书；有的记载近人及当朝遗事。与口语小说和中兴的传奇体小说相比，此类小说不免难免相得益彰，但《世说新语》的古老样子，你知道同态。借此得以延续。
18、“虞初系列”——从班固《汉书·艺文志》小说家类著录《虞初周说》入手下手，“虞初”成为现代“小说”的代名词。明代吴仲虚将唐代从此卓越传奇小说辑为《虞初志》，入清后，张潮将那时出名文人的传记散文和传奇小说辑成《虞初新志》，嗣后有许多人跟从。将传记散文与小说混为一谈，是清代务实文学观念的反映，却造成小说文学界限的含糊，是小说观念退步的体现。
19、鼓词——鼓词是流行于南方的以鼓板击节的一种讲唱文学形式。有两种演唱方式：一种是艺人自击鼓板，无乐器伴奏；另一种是艺人自弹三弦说唱。形式上散韵相间，唱词多为十言，亦有七言者，较弹词句式更为灵活。主要作品有《大唐秦王词话》、贾凫西《木皮散人鼓词》等。
20、弹词——弹词是流行于南方的用琵琶、三弦伴奏的讲唱文学形式。是清代讲唱文学中功劳最高、影响最大、撒播作品最多的一种。由说（说白）、噱（交叉）、弹（伴奏）、唱（唱词）等部门组成。唱词以七言句为主，间有三言衬字。作品多为长篇，多用第三人称叙述，文字也很浅显。开说前往往插上一段开篇，渐渐兴旺发财为独立的演唱形式。在谈话上有“国音”“土音”之分。前者紧急作品有《天雨花》、《再生缘》、《笔生花》、后者有《义妖传》、《三笑姻缘》等。
21、子弟书——子弟书是清代由八旗子弟首创并流行的讲唱文学。以七言为体，没有说白，以叙述故事为主，演唱时以八角鼓击节。以北京东、西两城地域为界，分为东城融合西城调两种。前者代表为罗松窗，主要作品有《红拂私奔》、《杜丽娘寻梦》等；后者代表为韩小窗，主要作品《长坂坡》、《托孤》、《宝玉问病》、《黛玉悲秋》等。
22、苏州派——苏州派是明末清初之际活动在苏州一代的紧急戏剧流派。以李玉为代表，包括朱素臣、朱朝佐、毕巍、叶时章、陈二白、邱园、张大复等。他们互相交往亲昵，经常团结写作戏剧，甚至造成了配合的思想倾向和艺术气派。
23、“南洪北孔”——指清代出名戏剧家洪昇与孔尚任，洪昇创作的《长生殿》与孔尚任创作的《桃花扇》齐名，洪是钱塘人，孔是曲阜人，故号称“南洪北孔”。
三、思考题
1、简述清初的遗民诗人和入仕诗人的特性。
依据清初诗人对清政权的不同态度，可分为遗民诗人和入仕诗人两类。由于处境和心态不同，其诗歌也造成不同气派。
遗民诗人维系民族时令，对明末清初的战乱和民生疾苦铭记在心，发之为诗，天然流露出关注实际的重实倾向。
入仕诗人更多游移与小我出处的狼狈选取中，因而在诗中较多地体现出伤感的情怀。
2、简析清遗民诗人作品的配合特性。
（1）能够周旋民族时令，揭露清兵罪行，颂扬抗清英烈，依靠故国哀思。很多作品体现了民众在明清战乱中的流离之苦和失国之痛。
（2）诗歌呈现出激昂大方凄凉、激昂悲壮的艺术气派。
（3）与明末诗歌相比，他们的诗歌显然有回归诗骚和汉魏风骨保守的倾向，体现出诗歌任事与社会的道统文学观念。闲话白菜。
3、简述顾炎武的生平和诗作特性。
顾炎武，号亭林，少年时曾参预复社，后处置抗清活动。入清不仕，以收复汉室为志向。著有《亭林诗文集》，《日知录》等。
面对明末国破家亡的社会实际，他的诗歌具有强烈的兴亡感喟特色。
他以深挚的情感，在诗歌中将晚明统治者的腐朽沉沦、清兵入关后凶恶的殛毙行为和汉族百姓的灾难和反抗熔为一炉，再现于纸上。如《大行哀诗》、《京口即事》、《秋山》二首等。
诗歌气派雄壮悲壮、凄凉沉郁，谈话却又朴素天然。
4、简述吴嘉纪的生平和诗作特性。
吴嘉纪，明末太学士，明亡后绝意仕进，僻居海滨，苦吟度日。
他的诗体现了明清易代之际的民族抵触和亡国之痛。
由于他小我的通过，诗歌中能够较多地反映海滨地域民众的苦难生活。如《临场歌》、《海潮叹》等。
有白居易的新乐府诗歌气派，天然质朴，浑然天成，不事藻绘，在清初具有奇特的气派。
5、简述屈大均的生平和诗作特性。
番禺人，曾参预抗清武装，失败后削发为僧，不久出家，北上与顾炎武等人交往。与陈恭尹、梁佩兰并称“岭南三家”。
人格与诗风都非常接近李白。《鲁连台》诗风潇洒飘逸。
6、简述钱谦益的生平和诗作特性。
钱谦益，号牧斋，曾仕于崇祯和弘光朝，清兵渡江后率先迎降，不久辞官处置著作。曾阴事救援抗清活动。
早年曾醉心于前后七子，中年从此入手下手注重诗歌的抒情作用，转而进击前后七子的模仿复古倾向，而明清之际的沧桑剧变和小我的污点无为他以诗歌排遣心灵、痛楚寻找心思均衡提供了题材和素材。
提倡宋元诗歌，又能兼融唐人诗歌之长，学会最好的电子烟。故能汇唐宋诗歌气派为一炉，造成“情真而体婉，力厚而深思，音雅而节和，味浓而色丽”的特色。
清代诗歌的宗宋倾向和感伤思潮，都是从钱谦益入手下手的。
7、简述吴伟业的诗歌创作特性。
推崇前后七子，却又不排挤公安派所提倡的性灵，取法唐诗却又能摄取宋诗精华。
早年诗歌华艳绮丽，藻采风流；明亡后则凄凉凄凉，风骨遒劲。前期作品代表了诗歌创作的功劳。
诗歌从不同角度反映了明清易代之际社会的涟漪事势和亡国之痛、各色人等的不同处境和心态等，有“一代诗史”之誉。《圆圆曲》为其代表作。
他的诗歌多为五言七言古体，诗人。尤长七言歌行，时有“梅村体”之称。其歌行体诗歌在叙事方面遭到白居易新乐府的影响，但在用事和辞藻方面则接近李商隐，造成沉郁凄凉、气势澎湃、谈话丽都、律度严整的特色。
在清人宗法唐人的诗路中，吴伟业为启迪先路者。
8、试述清代感伤和重实的文学思潮在词坛的体现。
清代感伤思潮主要体目下当今清初词坛。明末清初的王夫之、屈大均、钱谦益、宋琬等人固然政治立场各不相同，但词作中包含的兴亡之感和凄怆之情，多相宛如彷佛。他们的词风不但预示着清词的中兴，而且也是清代文学感伤思潮的肇始。阳羡派的词风豪爽凄凉，浙西派崇尚清空婉约，也与清代感伤文学思潮相关。纳兰性德词风既感伤幽婉而又直抒胸臆，上承南唐后主李煜，旁则与清初文学的感伤思潮相融汇。
重实思潮主要体目下当今清代中前期词坛。乾嘉时期，以朴学为代表的务实习俗掩盖了整个社会，文学领域的重实倾向也成为这个时期审美的紧急价值取向。这个时期词坛中注重质实的气派取代了清初词坛的感伤和感情气派。由于人们对质实的内在理解不同，造成那时词的气派的明显分歧，以厉鹗为代表的浙派词的延续和以张惠言为代表的常州词派的兴起，就是这种分歧的体现。以厉鹗为代表的清中叶浙派则从形式方面强调词的质实。以张惠言为代表的常州派则从形式质实的角度，主张收复风骚保守，强调风雅比兴。
9、简述赵执信和查慎行对王士禛诗的更改。
赵执信评论王士禛的“神韵说”欠缺真情实感。他力主把诗人的喜怒哀乐在诗中宣泄进去。态度。他的诗路也是宗法唐人，但起色添补王士禛诗歌中真情不够的缺憾。
查慎行推崇宋诗，他的诗较多地反映了社会民生题目，对于王士禛忽视诗歌社会形式的倾向是一个指示和更改。
10、简述厉鹗的诗歌创作特性。
厉鹗，号樊榭，著有《樊榭山房集》和《宋诗纪事》。
论诗取法南朝谢灵运、谢脁和唐代王、孟、韦、柳一派，但以师奉宋人为主，为查慎行从此首倡宋诗的人人，也是“浙派”诗首领。
诗作以游览写景为多，大多清丽幽逸，善于体现天然美。大型组诗《游仙白咏》借仙境典故，影射实际社会，富于想象力。
学宋诗而又不为宋诗末流所挟，有得胜之处。
11、简述郑燮诗歌的形式及特性。
“歌咏百姓之勤苦”在他诗歌中据有紧急的职位地方。如《逃荒行》、《还家行》、《悍吏》等反映了民生疾苦。
他一再通过题画诗（特别是竹子）来表达小我的情怀。
他还将对百姓非常留恋之情融入表达小我情怀的题画诗中。
12、简述赵翼诗歌的形式和特性。
他的诗题材与气派斗劲多样，并注意在诗中突出脾气，闲话海贼王。表达才情。也有许多诗好发议论，有不少富饶见地的见解。
他的诗歌不讲格融合宗法，不雕饰字句，明白晓畅，肆意书写，给人以清爽明畅的感受。
13、简述黄景仁的诗歌形式和特性。
他的诗主要反映他平生贫窭侘傺的生活。
困窘的生活使他造成孤傲狷介的人品。《圈虎行》表达了作者对于封建势力歪曲小我人格的强烈愤懑，表达了他对于文人脾气复归的强烈愿望。
14、性灵诗人的主张与明代公安派文学思想有何关联？
性灵派诗人的主张是晚明公安派思想的重振和延续。
在文学上，公安派提出“独抒性灵”的口号，主张诗歌要脱离“理”的管束而能够自在地表达小我真实性情和体现小我生活欲望，并具有诗人的艺术开创特征。性灵派则接过公安派“独抒性灵”的口号，以为写诗要表达人的真性情。
在文学史观上，公安派阻难今不如昔的文学退化观念，而斗劲着重文学的时间精神，主张文学的创新。性灵派异样主张文学退化论，以为每个时间该当有自己的文学。
15、简述清代词中兴的体现及其源由。
清代词坛入手下手了全面的中兴，体现为：词的创作数量不但横跨元明两代，而且也横跨了宋代；词学实际也取得了很大的兴旺发财，出现了朱彝尊《词综》、张惠言《词选》、万树《词律》等一大批词学著作；在词作的清理和编辑方面也有很大的功劳。
（2）清代词中兴的源由与社会的政治文明及其对文人心态的影响有亲昵关连：清代社会政治格式的骤变使文人从晚明的狂放恣肆转而为内敛拘束；散曲这种为所欲为、自在精巧的诗体不再适应内敛型文人的抒情恳求；词这种绝对能够斗劲蕴藉地抒情，又有一定法度的形式就成为他们在胁制形态时表达性情时的紧急选取。
16、简述纳兰性德的气派特色及其与阳羡派、浙西派的区别。
纳兰性德词风既感伤幽婉而又直抒胸臆，上承南唐后主李煜，旁则与清初文学的感伤思潮相融汇。
他善于用白描手法抒情，天然流转，没有雕琢的陈迹。
阳羡派不乏壮怀猛烈，但是有失草率；浙西派善于笨拙，而短于挚情。纳兰性德的词则更改了二者的公允。代表了清词的最高功劳。
17、简述厉鹗词作的艺术特色。
厉鹗继承了朱彝尊为代表的浙派主张。
词作大多为纪游、怀古和咏物之作，有些作品写得清俊典丽，顿挫跌宕，为浙派词的佳作。
词风接近朱彝尊，笔调清疏细巧，字句工炼，审音度律，但意境不够深奥深挚、阔大。
孤寂冷峭的情调更为突出。
18、试斗劲清初与清中叶浙派的异同。
（1）相同之处：都以为清婉秀丽的词风胜过激昂大方豪爽词风；都斗劲注重词的音律和辞藻，但形式及抒情则绝对懦弱。
（2）不同之处：以朱彝尊为代表的清初浙派推崇张炎的“清空”气派，而以厉鹗为代表的清中叶浙派则从形式方面强调词的质实，体现出清代中期的重实习俗。依据清初诗人对清政权的不同态度。
19、简述周济的词论主张和实际功劳。
强调词的社会效力，而且主张“非依靠不入，专依靠不出”，在一定水平上防止了词对依靠的过度粘连，体现出词体形式的超然一面。
《宋四家词选》只选取周邦彦、辛弃疾、王沂孙、吴文英四家，选取更为简明，使学词者的楷模更为明确。
常州派经过周济的发挥，在体系上更为完备和适用。
20、简述黄宗羲散文的创作特色
政论集《明夷待访录》矛头所向，直指封建专制制度，具有显然的专制主义思想。
文风宏伟淳厚、纵横恣肆，富饶论辩颜色。
从总体上看，其散文的思想意义和社会意义要大于文学价值。
21、简述“清初三人人”散文创作的特性。
“文人之文”的三位作家侯方域、魏禧、汪琬号称“清初三人人”。
他们对散文的认识不像黄宗羲等人那样强调社会意义，而是更注意其自身的文学渊源。所以他们的散文斗劲注意从文风上更改晚明散文的放诞和纤佻习气，主张收复唐宋散文的醇厚保守。
侯方域散文从明末时期的主情丽都转为入清后的老成沉稳。跟从唐宋八人人和司马迁的文风，注意文章的气势和生动。
魏禧注意考察和认识生活。受《左传》、苏洵散文影响较深，叙事简捷而又生动传神。
汪琬论文主张明于辞义，符合经旨，博观约取，归于雅驯。散文善于叙事，布局周密，文字简朴。
22、“学人之文”与“文人之文”有何区别？它们对清初散文兴旺发财起什么作用？
清初散文作家可分为两派，一派以清初启蒙主义思想家黄宗羲、顾炎武、王夫之为代表，被称为“学人之文”；一派以侯方域、魏禧、汪琬为代表，被成为“文人之文”。
前者从文章形式上进击晚明散文的空疏，强调文章的社会效力，首倡经世致用，主张文章言之无物，将散文作为“纪政事”、“察民隐”，宣扬自己政治观念和学术主张的工具。过于强调文章的实际作用，反而轻视了文学颜色。
后者对散文的认识不像黄宗羲等人那样强调社会意义，而是更注意其自身的文学渊源。斗劲注意从文风上更改晚明散文的放诞和纤佻习气，主张收复唐宋散文的醇厚保守。
他们的创作使得在晚明遭到极大遏制的“文以载道”保守文学观念重新仰面并很快再次居于文坛统治职位地方。
23、简述方苞的文学主张以及散文创作的特点。
方苞的散文实际中心为“义法”，“义”即所谓“言有物”，是指文章要无形式；“法”即所谓“言有序”，是指文章要有条理、有技巧，亦即文章形式。
他提出“义法”实际的中情妄想，就是要使已经离别的道统和文统再次融为一体。
方苞的散文大多为崇经明道之作以及墓志碑传之类的应用文。力争在文章中体现出“义法”实际。利益在于剪裁明净，文辞简捷。
部门自己亲身通过的游记或小品可读性较强，如出名的《狱中杂记》、《左忠毅公轶事》。但方苞自己却以为它们超出“义”的局限，故不支出自己的全召集，也说明了“义法”的局限。
24、简述刘大櫆的文学主张以及散文创作的特性。
刘大櫆在桐城派中具有承上启下的作用。继承了方苞的“义法”实际，依据清初诗人对清政权的不同态度。又稍稍加以修正。
斗劲强调“义法”实际中的“法”。着重探讨了文章中“神情”、“音节”、“字句”三者之间的关连。要将对文章神情的追求落实到音节字句这些具体的操作上。
他自己的文章大都铿锵上口，调子高朗，有韵律之美。
25、简述姚鼐的散文实际以及创作特性。
他对古文实际的主要劳绩是对古人的学说细心了溶化和总结，使之尤其具体化。
首先，论文强调义理、考证、文章三者兼备。主张用乾嘉学派的考证光阴为义理和辞章任事。
其次，他提出“八要”将三者的融合落到实处。所谓“八要”就是“神、理、气、味者，文之精也；格、律、声、色者，文之粗也”。惟有完全领会了“精”，才会用“粗”将其淋漓尽致地表达进去。
其三，他总结了古人关于艺术气派的各种归结，将多种文风归结为“阳刚”和“阴柔”两种。
姚鼐的文章斗劲着重形象、意境和辞藻所显示的内在意蕴。出名的《登泰山记》融入作者的奇特感受（义理所在），显示出渊博的考证功夫，透露出作者的古朴清雅情味（考证所在）。文章谈话简净、明洁，而又描摹生动，颜色显然。（辞章所在）。三者相得益彰。是桐城派散文的标本。
26、简述桐城派散文及其实际与那时时间要求的关连。
清代中期，随着晚明散文的放诞丽都文风基本扑灭，日益结实和专制的清王朝政权须要一种既切合统治须要，又具有明确操作规范的新文体。
桐城派散文实际以程朱理学为思想基础，以清王朝政权为任事目的，以先秦两汉和唐宋八家的古文为楷模，在文章体制和作法上有仔细规则。
它既代表了清代封建政权和士人心态对散文的恳求和祈望，与清代质实尚朴的社会思潮较为吻合而且也为高大心态内敛的文人划定了一种十知道确的文章操作程序。因而在整个清代都发作了较大的影响。
27、简述清代骈文复兴的源由。
清代乾嘉朴学的兴盛，给骈文复兴提供了一定动力。
首先，朴学恳求学者学问渊博，为骈文家信手拈来地使用典故，布施藻彩提供有益条件。
其次，清代骈文兴盛是清代尊崇汉学的考证学家与尊崇宋学的桐城派文人相抗衡的产物。桐城派专攻宋学，以义理为依归，却疏于名物考证；朴学以汉学为归宿，依据。重提六朝文笔说，以为惟有骈文才是文章正宗。
28、简述汪中骈文的艺术特色及其对清代文学兴旺发财的主动意义。
汪中的骈文能将满腔热血注入其中，不但意度雍容，流丽生动，而且情致悠扬，生动感人。
《狐父之盗颂》体现出对人道和伦理题目的深入思考，《经守苑吊马守贞文》体现了对文人独立人格耗损的强烈愤懑和对个体价值的热切向往。
汪中的骈文气派与那时诗歌领域袁枚等人的“性灵说”鞭长莫及，是清代中期勇于重振主情和藻丽文学思潮，逆那时文学大潮流而动的弄潮儿。
29、简述清代小说观念更新的体现。
清代小说由重小我转向重社会、重道统，由重辞藻、伪造捏造转向重平实。
尤其注重小说扬善惩恶的社会效力。
在生活真实与艺术真实的关连上，人们更注重生活自身的脸庞，因而在艺术上尤其强调写实精神。
在人物塑造题目上，从实际到推行都对典型人物的奇特性格提出了较高的恳求，已经自发地以典型化的圭表恳求小说人物塑造。对小说人物塑造起到极大推手脚用。
30、简述清代小说题材类型无间扩张的体现。
清代口语普通小说和白话小说的数量都横跨了明代。而且小说题材类型无间扩张，组成清代小说的强盛阵容。
口语小说在明代历史演义、英雄传奇、神魔和世情小说四大类型的基础上，又衍变出佳人佳人小说、才学小说、讪笑小说、公案小说等新的种类。
白话小说在志怪、传奇、志人等保守类型的基础上，又渐次造成“剪灯系列”、“虞初系列”、拟唐传奇的“聊斋系列”、拟晋志怪的“阅微系列”、拟《世说新语》的“世说体系列”，并发作了新的白话长篇小说。
31、简述清代小说创编方式幼稚的体现。
清代小说编创方式的无间幼稚，极大地激动了小说艺术的重大打破，成为清代小说取无暇前功劳的基础和保证。
与明代小说大多是时间堆集型的不同，清代小说大多都是文人开创的小说。
小说创作中作家主体认识的加强，使不少清代小说家入手下手注意小说的艺术形式革新。如《红楼梦》鉴戒保守诗词的体现手法，《隋唐演义》《水浒后传》等根据自己的生活体验对史料和旧作举办鉴戒和改造，《十二楼》、《豆棚闲话》等在体制上举办兴办研究。
32、简述三种《水浒》续书的主要形式和思想倾向。
陈忱的《水浒后传》描写梁山义军征讨方腊后，宋江、卢俊义死去，分散在各地的梁山旧头领重新占山据水，反抗官府，参预抗金奋斗，末了在李俊的指示下，到外洋建设基业，并遭到宋朝的册封。小说重在体现民族的反抗精神和民族认识，对社会的阴郁面有所揭露，描写梁山再次起义时，完全否认了招安的结局。
署名“清莲室仆人”的《后水浒传》，以写“水浒”为名，实写南宋杨幺的洞庭湖起义。运用宗教颜色很重的轮回说来体现绿林起义不息不灭的顽强斗志和刚强不移的精神。
俞万春《荡寇志》，叙写陈希真、陈丽卿父女、受高俅父子毒害，却不“落草为寇”，而是以杀害绿林好汉的行为，来洗刷自己“犯上”的罪名。末了与张叔夜率领大军杀上忠义堂，将所余三十六好汉以“罪恶昭着”等罪名处死，填平山寨。其主旨是“尊王灭寇”，庇护封建统治。
33、简述《说岳全传》、《隋唐演义》、《说唐全传》的主要形式。
《说岳全传》题钱彩编，金丰增订。小说从岳飞降生写到岳雷带兵直捣黄龙府，是岳飞故事的集大成者，成为撒播最广的说岳故事范本。
《隋唐演义》，作者褚人获。叙述隋唐两代的故事，始于隋灭陈，终于唐代安史之乱时明皇自四川前往长安。全书由两部门组成：一部门是通过隋炀帝、武则天、唐玄宗等宫廷艳史、帝王轶事的描写，体现腐朽的帝王生活；另一部门写隋末群雄起兵，李世民同一天下。
《说唐全传》从秦彝托孤、隋文帝同一南北写起，一直到隋末群雄起义唐太宗削平群雄登极而止。它并不为野史所局限，而是以瓦岗寨诸将的风云聚散为中心，闲话读书 阅读答案。描写他们劫王杠、反山东、走马取金堤、三斧取瓦岗，建立自己王国的故事。
34、简述讪笑小说的渊源以及清代讪笑小说的类型。
中国现代正统文学样子中，历来不乏讽喻的保守。
这种讽喻精神从明代前期入手下手渗出到小说领域。明末神魔小说《西游补》中已经齐备较为幼稚的讪笑手法。
清代讪笑小说作为一个文学流派，入手下手造成并确立自己的职位地方。有的借神魔题材讪笑实际，如刘璋的《斩鬼传》和张南庄的《何典》。有的间接以写实态度讪笑实际，深思保守文明，如吴敬梓《儒林外史》。有的以喜剧笔融合幻化题材相融会，以才学见长，具有很强的笼统意味和喜剧精神，如《镜花缘》。
35、简述《斩鬼传》的主要形式及其职位地方。
《斩鬼传》，作者刘璋，根据明代《钟馗全传》及官方关于钟馗的各种传说改编而成。通过写钟馗来指斥弊端，劝善惩恶，是一部“使人知所畏而为善”的讽世、劝世小说。
在小说兴旺发财史上，它进一步开发了讪笑小说的题材领域，将讪笑的局限扩展到整个社会，指向尘寰种种弊孽。
该书的问世标志着中国讪笑小说真实立，对后世讪笑小说和呵斥小说都发作了紧急影响。
36、简述《镜花缘》发作的客观背景。
李汝珍所在的乾嘉时期，清初统治者的闭关政策入手下手遭到冲击，对外洋世界的研究，成了那时注重实学的学问分子普遍眷注的题目，《镜花缘》就召集体现了这种对于外洋世界的仰慕和新的生活理想。
另一方面，那时是乾嘉学派的考证学兴盛的时期，学问渊博成为那时社会上权衡读书人的紧急条件。
学者们处在研究新理想和考证古书这两种极不协调的习俗中心。
37、简述《镜花缘》的奇特审美气派。
作品中处置惩罚的本是保守的隐逸题材，却将其归宿和解脱从山林变化为外洋游历和猎异追奇，让外洋奇闻奇景代庖习以为常的山林隐逸之所，为保守的隐逸思想注入了绝后未有的新鲜生机。
小说遭到《红楼梦》的影响，蕴涵人生虚幻和哀悼男子倒霉命运的意味。却一反《红楼梦》的喜剧气派，以充满赞美和向往的心态和幽默幽默的笔调，写出遭遇倒霉后的众花神重新聚会时的愉快和乐观。
将《山海经》中的异国记载赋予具有时间精神的点化和注解，为读者描绘出令人向往的境界。
这种在人生自身寻找生活乐趣和解脱的生活态度，对《红楼梦》的喜剧人生态度是一个不大不小的冲击。
38、简述清代拟话本小说的特性。
清代拟话本小说主要特性是夙昔人书中取材并改制的作品绝对简略节略，取材实际作家自己创作的小说越来越多。
影响较大的作品有薇园仆人《清夜钟》、艾衲居士《豆棚闲话》、古吴墨浪子《西湖佳话》、李渔的《无声戏》和《十二楼》等。
39、简述李渔拟话本小说的劳绩。
李渔的《无声戏》和《十二楼》是清代拟话本小说功劳最大的作品。最大劳绩是艺术观念和艺术追求的创新。主张将戏曲艺术的创作手法运用于小说创作。
用戏曲创作上“脱窠臼”的观念举办小说创作，小说故事显得希奇异常，引人入胜。
本着戏曲创作“立主脑、减头路、密针线”的原则，翡冷翠山居闲话。将小说情节布局编织得简捷清晰、细密周密。
40、简述清代民歌的特性和紧急总集。
清代民歌的特性是：数量众多，局限高大，形式兴旺发财。
紧急的总集有《时髦南北雅调万花小曲》、《霓裳续谱》、《白雪遗音》等
41、简述蒲松龄的生平思想和他创作《聊斋志异》的关连。
蒲松龄小我科场蹭蹬的倒霉使他对科举考试的制度有了深切的体验，促使他把揭露和进击科举制度作为《聊斋志异》的紧急形式。并塑造出一系列栩栩如生的应考士子形象。
三十多年的村庄教书生活对他创作《聊斋》也极为有益：一方面，豆棚闲话。东家毕际友家有林泉之胜可以锻炼性情，厚实的藏书可供他研习学问，厚实学问；另一方面，又使他有较为充裕的时间和停当的机缘网络官方传说，清理加工聊斋故事。
去南方一年的幕僚生活为创作《聊斋》作了一定计算：南方的天然山水微风俗民情开阔了他的眼界；幕僚的身份使他无机缘接触社会各阶级人物，特别是官僚缙绅和基层歌妓，为他在《聊斋》中塑造各种官僚豪绅和众多女性形象打下紧急基础。
蒲松龄从小就爱好官方文学，喜好网络奇闻异事，这是他采用充满奇异颜色的花妖狐魅故事来反映实际的紧急源由。
42、为什么说《儒林外史》是中国讪笑文学的范例？
中国现代文学中一直不乏讽喻的保守，但基本是喜剧的讪笑。
《儒林外史》对讪笑艺术最大的劳绩就是从儒林群丑可笑的喜剧皮相去发掘其内在的喜剧意蕴。取得了与东方的悲喜剧实际和塞万提斯《唐吉诃德》悲喜混合的艺术推行殊途同归的艺术功劳。他的讪笑人物的喜剧行动面前实在都隐藏着内在的喜剧性的内在，他透过喜剧性的形象，间接剖析到八股制艺歪曲文人人格的喜剧性性子。
在以喜写悲这个主导倾向的划定下，作者竭尽讪笑之能事，或以对比手法映现人物前先行为抵触，或以白描手法细心描述人物行动，借以揭破其可笑可鄙的心里世界。或明嘲，或暗讽，或引人发笑，或令人憎恨，从而将中国讪笑小说推向了巅峰。
43、简述《儒林外史》的布局特性。
《儒林外史》布局奇特，它没有贯串全书的中心人物和主要情节。而是分别以一个或几小我物为中心，其他一些人物作陪衬，造成一个个绝对独立的故事。
这种布局皮相看来缺少主干情节和中心人物，实际上是追求皮相疏松而内中见骨的切合中国人审美习惯的散点透视原则。将疏松的情节和人物总计统摄于八股制艺蹂躏人的心灵和人格这个主旋律上，因而抵达了布局方式与形式表达的完备同一。
作者对《儒林外史》的布局作了细心的设计和设计。其第一回“楔子”和末了一回“幽榜”首尾照应，对全书的要旨和是非提出联想和总结，是全书的题旨所在。中心共分三个部门，与首尾两回鞭长莫及，完备告竣了用疏松的布局表达八股制艺歪曲士人人格的艺术理想。
44、简述曹雪芹的家世和小我的通过对其创作的影响。
曹雪芹少年时期生活在声威显赫的贵族官宦家庭，过着奢华奢侈的生活，使他对贵族家庭的生活有了极端厚实的理性了解，并对其腐朽性子有着亲身的体验。这是他创作《红楼梦》的紧急生活基础。
家庭的没落和从此的困窘生活，使他深入体察到人情冷暖和人情冷暖，并对社会和人生的真理有了性子的了解。这是他创作《红楼梦》的思想起源。
他的家庭不但是“百年望族”，而且是“诗礼之家”，祖父曹寅是那时出名的文学家、藏书家和刻书家，与那时出名文人都有过交往。这种文明教养和艺术熏陶是他创作《红楼梦》的文学保证。
45、简述贾宝玉的喜剧形象在贾府社会喜剧兴旺发财进程中的特殊意义。
在贾府的后代中，贾宝玉正本最有条件成为重振家族的人物，但是作为社会新思潮代表人物的贾宝玉与作为腐朽的封建势力化身的家庭是水火不容的水火关连。这就决议确定了他形象的喜剧性质。
贾宝玉与保守价值观念和品德准则各走各路的东西，固然对于他小我来说，体现了他作为社会新思潮和新气象人物的资历，但对封建家庭和社会来说，却接受不起重振家族重担，已经是后继乏人的符号。
对贾宝玉来说，固然他隔绝了家庭给自己划定的生活途径，却找不到自己理想的生活途径，他起先主动用世的到家愿望也就成了虚幻的泡影。
46、简述清代声腔剧种的演化。
保守的雅部声腔由盛而衰，代表各场地剧种的花部诸声腔却日益兴旺。
明代中前期兴起的昆剧，在明末清初抵达了幼稚阶段，成为全国最大的剧种。
十八世纪中叶到十九世纪前期，昆剧趋于衰落，渐渐分化为苏昆（南昆）、武林昆曲、永嘉昆曲、高昆（北昆）等，并加入到许多场地戏中去。
由明代弋阳腔演化而来的高腔到清代与各地官方音乐连结，造成一些紧急的场地戏。
梆子、皮黄等新的声腔和居中焕发兴起。
47、简述清代戏剧创作的三种流派及其代表作家。闲话白菜。
以李玉为代表的苏州派，其身份和作品都具有较强的市民颜色。
以吴伟业、尤侗为代表的文人派，其作品有较强的案头化倾向。
以李渔为代表的形式派，将讲求戏曲文娱效力和形式技巧作为最高主意。
48、简述苏州派作家的配合特性。
在身份上，都是出身社会中基层，大多与科名和仕宦无缘；大多是以终生平生没世元气?心灵处置戏剧创作的作家
在作品的题材形式上，他们一反传奇创作领域“十部传奇九相思的窠臼俗套，而是关注实际，写了许多政治剧和时势剧。
在作品形式上，他们一反案头剧脱离场演出出的弊端，以生动打击的情节排场、笨拙和谐的宫调曲牌而造成适合场上搬演的作品。
49、简述李玉的戏剧创作。
李玉的代表作是号称“一人永占”的《一笠庵四种曲》，包括《一捧雪》、《人兽关》、《永团聚》、《占花魁》和与人合撰的政治时势剧《清忠谱》。
代表其戏剧最高功劳的是他入清后与叶时章、毕巍、朱素臣团结的《清忠谱》。以怜悯和赞赏的态度描绘了市民关注实际政治的热情在中国戏剧史上据有紧急的职位地方。而且富裕商酌到舞台演出的实际，使剧本的思想表达、人物塑造和场上的演出效果融为一体。
50、简述李渔的戏剧创作特色以及对其实际的体现。
李渔强调剧本创作要适合场演出出的目的，是为了突出戏曲为市民阶级任事的文娱消遣效力。是以他的剧本创作将戏曲的文娱和消遣效力放在首位。
他的剧本充满了喜剧颜色。大多情节打击、关目新颖、引人入胜，总给人耳目一新的感受，很好地体现了他自己提出的实际主张。譬喻他的代表作《风筝误》、《比目鱼》、《奈何天》都是如此。
李渔的喜剧作品善于使用势必性、不测性，以及充作、误解、错认、逆转等艺术手法，使关目情节出人意表、变化莫测，常使观众被剧中悬念吸收，同时又被作品无处不在的幽默、滑稽和诙谐所陶醉，真正取得了文娱的享用。
51、简述清代中期戏剧衰落的主要体现。
戏曲形式日益被强调风化的品德说教所掩盖，很多戏曲专以宣扬忠孝节烈为目的。
戏曲艺术自己的顺序被忽视，很多戏曲作家以写作诗文的思想方式和体现手法来举办戏曲创作。
以剧本创作为主体的戏剧活动被搬演前代曲目的舞台演出活动所取代，戏曲献艺的职位地方横跨了戏曲创作的职位地方。
花部各场地戏的焕发兴起也在很大水平上吞噬了戏曲市场，使戏曲文学创作很快走向衰落。
52、简述《长生殿》的题材渊源。
由于唐明皇李隆基和杨玉环的特殊身份和特殊关连，所以使得他们的爱情故事从唐代入手下手就一直是从史传到文学极为关注的抢手题材。
除了野史以外，许多野乘笔记如《明皇杂录》、《开元天宝遗事》等均有零星记载。
白居易的《长恨歌》和陈鸿的《长恨歌传》更是封闭了李杨爱情故事的文学创作的先河。自此出现了宋代乐史的小说《杨太真外传》及元代王伯成《天宝遗事诸宫调》、白朴《梧桐雨》、明代吴世美《惊鸿记》、屠隆《彩毫记》等诸多戏曲作品。
文人诗文中以李杨故事为题材或典故者更是数不胜数。
53、简述《长生殿》的创作进程。
根据洪昇自己在《长生殿·例言》中对该剧创作进程的先容，他曾三易其稿。这个进程既是剧本主题、人物、情节无间酝酿、改正的定稿的进程，也是作者对其小我遭遇、历史与实际的人生哲理无间深化、幼稚的进程。
第一稿以李白得遇唐玄宗作《清平调》为主要关目，借李白的遭遇来表达自己脱颖而出的愤恨，对于闲话军统。可以猜度，此本中李杨情缘会取得描写，但不会占主要职位地方。
第二稿删去了李白的情节，增加了李泌扶助唐肃宗中兴的形式，在此稿中李杨的情缘已经吞噬主要职位地方，但作者显然持否认态度。说明作者已经把对这段历史的认识，从小我的身世感念下身到对国度命运和历史兴亡的思索。
第三稿即末了定本，去掉李泌扶助唐肃宗的情节，“专写钗合情缘，以《长生殿》题名”。这个末了的改动证据他对这个故事的认识升华为借李杨爱情故事表达其人生“情缘总归虚幻”的哲理高度。
54、简述《长生殿》主题思想。
《长生殿》的主题思想实际上包括互相联系的两个方面。
通过李杨二人乐极生悲的故事，总结祸福互倚的人生哲理以垂诫来世。
让李杨二人在历尽灾难、边场悲欢离合的人生况味后大彻大悟，终于跳出爱河情海，以佛家色空观念否认他们的情欲，宣布“情缘总归虚幻”，促使沉醉情海者“蘧然梦觉”。
后者是对前者的补充和深化。
55、简述洪昇对李杨故事素材的剪裁和提炼。
洪昇对各种原料举办了大胆的剪裁和提炼，从而能够八面见光的体现主题，塑造人物。
历史传说中相关杨玉环有过许多淫乱肮脏的描写，洪昇为了正面表达对李杨爱情的肯定，周旋“凡史家秽语，概削不书”的原则，把她写成一个忠贞专注的“情痴”。
对杨国忠的历史记载，洪昇让其为我所用，细心设计，让这小我物成为连接全剧各种关连、抵触和争辩的纽结，不但节俭了人物，简略节略了头路，而且对体现李杨爱情与国度政治命运的抵触具有紧急意义。
对以往题材中的其别人物，洪昇根据主题和剧情须要，作了各种奇异的艺术处置惩罚，或舍弃不消，或批红判白，或作幕后处置惩罚，或由别人叙述交待。
56、简述《长生殿》的主线和副线。
《长生殿》的剧本长达五十出，美观宏伟宏伟，情节打击细密，而组织排场却相当严密周全。作者设计了爱情和政治两条线索。其中李杨爱情线索为主线，国度政治命运为副线。
在李杨爱情主线中，作者又以富饶符号意义的道具，即一对金钗和一只钿盒贯串永远，随着情节和人物命运的变化由合而分，由分而合。
与此主线相应的是，作者又奇异地把宫廷内外的政治与社会生活情景相互交叉映托，融为一体，使剧情既厚实多彩，又层次知道。
57、简析《长生殿》曲词艺术的特性。
作者善于摄取唐诗宋词元曲的谈话艺术养分，兴办降生动生动而又充满诗意的戏剧谈话，即不失诗词曲语的高雅，又与剧中情节人物如胶似漆。
如《闻铃》一出的“武陵花”，运用诗歌中情景融会的手法，把明皇失去杨妃的纷乱心思揭示得淋漓尽致，句句明白如话，却又意境深远，流溢着诗意的悲伤。
《弹词》一出中李龟年演唱的“六转”一曲，多量运用了衬字和叠词的手段，曲词激昂大方悲凉，节拍铿锵顿挫，抵达了文情与声情的完备同一。
58、简述《桃花扇》对人物的细心设计。
作者在《桃花扇原则》中将剧中人物分为左、右、奇、偶、经五部。左、右两部与“儿女之情”相关，奇、偶两部与“兴亡之事”相关。经部为总括全书的人物。
他们之间既有主次之分，也有褒贬之别，假使是同一部的人物，作者也注意写出其性格分歧。
不论是主要人物，如李香君，还是起陪衬作用的主要人物，如杨龙友，作者都细心设计，细笔勾勒。
59、简述《桃花扇》布局艺术的特性。
孔尚任通过《桃花扇》完成了他对中国现代戏曲布局艺术新的研究。
以主要人物侯方域、李香君的爱情悲欢作为铺演情节的基点。侯、李两条线索南北交叉，疏密相间，写出南明王朝的消灭历史。固然情节升沉多变，布局上却能天衣无缝，不枝不蔓。体现了作者高贵的艺术驾驭才具。
以典型道具作为贯串全局的主线。作者以侯方域赠给李香君的诗扇作为全剧的贯串线索，闲话中国人。诗扇记实着侯、李爱情的悲欢离合，反映了南明王朝的兴亡，同时又是剧情兴旺发财的航标。桃花扇被置于戏曲布局中一个有目共睹的特殊位置上，并用来作为剧本的题名，可见孔尚任奇特的艺术匠心。
以中介人物作为连接正邪两边的纽带。作者奇异的运用杨龙友的双重身份和双重性格，把实在是截然为难的两边联系起来，解决了该剧艺术布局处置惩罚的一个难题。
60、简述《桃花扇》曲词宾白的特性。
《桃花扇》的曲词以工整高雅见长，其中两点斗劲突出。
作者对曲词与宾白的谈话特征及在剧本中接受职责的区别认识得非常清楚，因而对曲词宾白的设计均匀合度。
能根据剧情和人物不同，使用不同气派的曲词。如写儿女风情的，许多曲词就呈现温柔秀艳的情调，写政治小事的，许多曲调则具有萎靡不振、深奥深挚悲壮的特色。
61、阐明《聊斋志异》与清初文明价值取向的关连。
《聊斋志异》主要描写鬼狐灵怪故事，但却体现了清初社会人们普遍的文明追求和价值取向。其中既体现出与明末文明思潮的相接，又明显显示出清代文明思潮的变异。
是明末主情浪漫思潮的延续。肯定小我情欲的愿望和追求到家爱情已经是清初部门文人和市民的潜在心态。《聊斋志异》中许多艳丽动人的爱情故事，正是这种心态的形象反映。《聊斋志异》强调了男女爱情交往进程中“真情”的意义以及它大概发作的巨大能量。
反映了清代经世致用的思潮：蒲松龄以为那些不切实际的空想和胡想都是对生活无害的，该当坚决制止。如《崂山道士》、《黄英》等。在看待科举考试的态度上，蒲松龄在《聊斋志异》中猛烈进击八股考试不注重实效，考不出考生真实水平这一弊端。在政治方面，作者的务实思想反映为对有公理、讲克己的公平政治的追求。
将主情浪漫和经世致用融会并汇，抵达对二者的超越。
感伤的情怀。全书的总体气派和空气主调中，阴?昏暗森的鬼蜮世界与捉摸不透的妖狐精魅所组成的作品主旋律，与清代总体文明思潮总的感伤情调极为吻合。
62、阐述《聊斋志异》的写作笔法的特色。
《聊斋志异》写作手法的特色是用传奇笔法，体现志怪题材，而在这两方面都对古人有所超越。
在运用志怪题材反映实际生活方面，不论在形式的深度和广度上，都横跨了以往的志怪、传奇，取得了新的功劳。
唐传奇在写法上通过“尽设幻语”的伪造捏造手法，完成了委婉打击、优美动人的故事。这就是所谓“传奇手法”。《聊斋志异》艺术大多以志怪反映实际，且使用传奇手法，所以兼具志怪、传奇二体的特性，甚至成为幼稚的短篇小说杰作。
《聊斋志异》不但继承了唐传奇的艺术手法，而且还超越了它，具体体目下当今：首先是在人物描写方面发生了质的飞跃。不但人物形象显然生动，而且描述出人物纷乱的性格特征。它已经从唐传奇以叙述故事为主，兴旺发财到以描述人物为主。其次是环境描写。如《田七郎》中，环境描写对得胜塑造人物形象起到了很好的扶助作用。第三是心思描写。如《青凤》写青凤追求爱情而又羞怯忌惮的心思，颇有活灵活现之妙。此外，如《辛十四娘》、《王贵庵》、《聂小倩》等，都较好地以心思描写的手段抵达了艺术体现的目的。
63、试阐述《儒林外史》中两组为难人物的意义。
吴敬梓生活的清代康乾时期，随着理学职位地方的渐渐结实和八股制艺的强盛控制力，文人从整体下去说，已经完全失去与皇权抗拒，维系集体独立人格的锐气和动力，
吴敬梓属于那些没有失去自我，期盼收复文人集体自尊和内向感受的个体文人。出于对魏晋风韵的仰慕和追崇，对文人集体人格复归的强烈愿望，使吴敬梓在《儒林外史》中写出了与魏晋风韵相似和为难的两组人物。
一边是以王冕为代表的与魏晋风韵相似的文人。怅然的是，他们并非那时文人生活的实际写照，而是作者理想人格的具体化身。
另一边是追求功名利禄的丑类。吴敬梓以其悲愤和辛酸的笔触，其实闲话读书 阅读答案。写出了儒林群丑在人格认识方面的歪曲与沉沦。
64、阐述《红楼梦》如何揭示以家族喜剧为代表的社会喜剧。
（1）《红楼梦》以四人人族的兴衰为基本线索，以宝、黛爱情为中心变乱，写出了从家庭到社会的喜剧命运。
作者将封建官僚家族政治上的腐败作为他们势必衰落的基础源由。第四回借门子之口，以“护官符”的作用，点出贾、史、王、薛四人人族的阴郁底细，他们上通朝廷，下结州县，“一损俱损，一荣皆荣”。预示出官僚政治从腐败到衰落的势必结局。
作者揭露出贾府荣华繁华皮相之下掩盖的无法治愈的痈疽。作者从生活的花天酒地写出四人人族势必倒闭的结局。糟蹋和荒淫又是一刀两断的，贾府高下的淫乱无耻已经到了乱伦的形象。小我无穷制、无尽头的欲求又势必招致相互之间的你争我夺、勾心斗角。
作者以贾府一代不如一代的生动描写，揭示出封建家族天然凋谢的喜剧命运。
65、阐述《红楼梦》对儒家保守思想的质疑。
儒家思想的突出要点在于一方面用“仁爱”来作为每一小我的品德信心和行为准则，另一方面又强调小我对社会的服从原则。
这种特性对社会有主动的一面，但是，其主动作用却是以牺牲脾气价值为代价的。
曹雪芹通过一系列生动显然的人物形象，对以仁爱为中心和以小我服从社会为前提的儒家思想提出了大胆的质疑。从贾府耗损廉耻的贵族后代身上可以看到儒家思想的失败。作者肯定的青年男子的倒霉命运往往也可以从儒家品德文明的影响中找到源由。如迎春的唾面自干，薛宝钗胁制脾气去服从社会和家族，林黛玉的喜剧也有被儒家文明浸湿而难以自拨的源由。
66、简析《红楼梦》对人物命运喜剧的揭示和解决方式。
《红楼梦》对中国保守喜剧认识的最大打破，在于它完全扔掉了了那种掩耳盗铃，永远胡想喜出望外的肤浅喜剧认识。将人生无处不在的喜剧现象上涨到哲学高度来认识其永恒的倒霉。
王国维曾借叔本华的喜剧实际，以为喜剧有三种，最可怕的是由于剧中之人物的位置和关连而不得不然的喜剧，那是人人无法逃匿的人生喜剧。而《红楼梦》正是这种喜剧。
曹雪芹以贾宝玉的削发的方式提出了解决人生喜剧的手段。贾宝玉的削发并不完全是由于小我命运的灾难，而是对包括自身在内的整小我类的喜剧富裕感悟后所作出的解脱的选取。
67、为什么说《红楼梦》抵达了现代小说艺术的巅峰？
（1）《红楼梦》使世情小说的写实精神抵达了最高境界。继承了《金瓶梅》的写实保守而又打破了它那天然主义的写法。自发防止佳人佳人小说的公式化、概念化的失真写法。努力遵循生活自身的逻辑和顺序，闲话海贼王。以生活中大概有和实际有的方式去描写，为其人物塑造和主题表达都奠定了坚实的基础。
《红楼梦》的人物塑造抵达了人物脾气与个性高度同一的典型高度。如得胜塑造了王熙凤这个典型人物。
《红楼梦》抵达了中国现代叙事艺术的最高功劳。，也取得了极为得胜的经验。将限知叙事的比重和深度抵达较高的水平：不论是情节美观的进展，还是人物的性格交代，《红楼梦》的作者都最大大概地使用了限知叙事的方式。如以几个不同人物的视野来考察同一事物或人物，使读者获得更平面的印象，让读者自己去感受和评价。在处置惩罚全知和限知叙事的关连上，精巧地以局部的全知叙事与整体的限知叙事完备地同一起来。如作品的心思描写：主要人物用全知心思描写，众多凡是的人物用限知心思交代，两者合理地编织在一起，成了互通有无、如胶似漆的艺术组合。
《红楼梦》展现了精美绝伦的布局艺术。以贾府这样一个具有深入典型性的封建家族为圆心，从纵横两个方面展开其网状布局。纵的方面，以贾府为代表的封建家族的兴衰历史为轴线，与之相关的社会的高下左右联系造成一条条经线。横的方面，以宝黛的爱情喜剧为轴线，金陵十二钗及其他诸多男子的爱情婚姻喜剧和命运喜剧则组成一条条纬线。经线和纬线犬牙交叉，相互关联，每一变乱和人物宛若经线和纬线的交叉点，联系着各种抵触和人物。
68、阐述《长生殿》中爱情描写与政治批判的关连。
（1）从爱情角度热情的歌颂和赞美李隆基和杨玉环的生死不渝之恋。如作者在第一出《传概》中说：“今古情场，问谁个真心事实？……借太真外谱新词，情而已。” 剧中作者对李杨爱情的描写，都说明作者对李杨的情缘充满了怜悯和赞赏，要借助这个爱情故事歌颂尘寰诚恳的爱情。
作者对他们因“逞侈心而穷人欲”所造成的国度和社会的灾难、危害，充满了满意和进击的态度，清初。并没有由于肯定李杨的爱情而见谅他们对国度灾难该当接受的仔肩。
作者对爱情主题和政治主题相互为难的描写，并不是艺术设计的败笔，而恰恰是别开生面之所在。
《长生殿》剧作中李杨“占了情场”与“误了朝纲”的抵触，只是作者研究人生哲理的一个外显层次。它的内在追求是从这一对皮相的抵触中去发掘内在的哲理包含，那就是忘我的爱情与其社会角色的抵触是永远难以驯服和弥合的。
在此基础上，《长生殿》主张对这个永恒的缺憾用佛家出世的思想举办顿悟和超越。
69、阐述《桃花扇》的思想形式和社会意义。
《桃花扇》的形式是以明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明弘光王朝消灭的历史。作者自称其写作目的是“借离合之情，写兴亡之感”，表达历史兴亡和人生虚幻的感喟，为先人提供历史与人生的鉴戒。
从剧本的表层看，作者写作该剧的目的是要说明“三百年之基业，隳于何人，败于何事，消于何年，歇于何地”。为此，他在富裕尊重史实的基础上，又加以点染伪造捏造，将侯、李二人的爱情悲欢离合置于南明弘光王朝消灭的社会环境中，从中揭示小我命运与国度命运的血肉相连。
与清初那些有识之士相同，孔尚任也将南明王朝消灭的源由归罪于马世英、阮大铖等“魏阉之余孽”，同时也把他们设计为剧中男女仆人公爱情喜剧的祸首祸首。他们出于自己的私利，迎立福王朱由崧为弘光皇帝，却鼓动朱由崧过着荒淫腐朽的生活，自己趁机大权独揽，党同伐异。当清兵南下时，他们或跑或降，还指使江北四镇兄弟阋墙，以致清兵攻陷扬州，史可法壮烈殉国。他们制造了侯、李二人的爱情喜剧，而二人颠沛流离的命运，只是天下人遭到马、阮权奸毒害的一个缩影。
但是作者并不想把对这伙权奸的指斥作为剧本的最终旨归，该剧的立意深度远远超出了凡是的历史剧和爱情剧。遵循凡是的套路，马、阮一伙的不得善终和侯、李二人的最终团聚是大快人心的结局。但作者扔掉了这样一个平凡结局，而是以二人的彻悟削发来作为他们对劫后重逢之后最终的人生途径选取。这样的结局，上涨到哲理的高度来了解人生的意义：人在命运面前的主动和无法，是永远无法变化和难以逃避的。使剧作具有更为深入的历史纵深感和人生哲理感。
从实际上看，《桃花扇》的思想旨归体现了清初文人在阅尽社会政治的沧桑剧变后对社会政治失去信心而发作的逃避心态；从文明保守上看，它又是长久以来个体对社会的依附关连一旦失去均衡后，人们难以承受，因而惶恐失踪的心态的响应。从而揭示出清代文学感伤思潮内趋动力的一个紧急正面。

看着不同
闲话中国人
闲话海贼王
闲话中国人